Os anos que se seguiram a Bad foram marcados por uma coisa que se tornou polêmica, na carreira de Michael. A aparência do cantor estava mudando de forma intensa, com suas feições se tornando mais finas e sua pele cada vez mais alva. Boatos na época davam conta de que ele, por decisão própria, fazia um tratamento para clarear sua pele. Em meio a esses boatos, o cantor lançou o álbum Dangerous no fim do ano de 1991. O álbum, o primeiro sem a parceria de Quincy Jones, teve um marketing colossal para o seu lançamento mundial: as redes de TV interessadas tinham que concordar em se dirigir a Jackson como “o Rei do Pop”, além disso se comprometeram a cederem, simultaneamente, um espaço de aproximadamente 11 minutos para exibição do videoclip do primeiro single, Black or White.

O golpe publicitário foi um sucesso. Também, o vídeo de Black or White tinha ingredientes irresistíveis: a guitarra de Slash, a divertida participação da estrela-mirim Macaulay Culkin, com direito a dublagem de rap, a coreografia de Michael Jackson em cenários diferentes, efeitos especiais que faziam o cantor passar por explosões e uma seqüência especial de metamorfoses (assista o clip pioneiro dessa idéia, clicando aqui), além de um final polêmico em que o cantor se transformava em pantera após atos de vandalismo e destruição de símbolos de ódio racial misturados a uma coreografia considerada pornográfica na época. Esse último ponto resultou em uma condenação do cantor por parte da imprensa norte-americana e as redes acabaram censurando o final do clip.

Com polêmica sobre polêmica, o resultado não poderia ser outro e, então, Black or White fez um sucesso absurdo e conseguiu a proeza de permanecer por quase dois meses no topo da Billboard, sendo a canção — desde Get Back, dos Beatles — a subir mais rápido ao topo das paradas. Em sua estréia ela alcançara a 33ª posição, alcançando o primeiro lugar uma semana depois. Black or White também atingiu o topo do Pop Chart britânico, de onde não saiu por duas semanas. A canção conseguiu uma indicação ao Grammy de Melhor Vocal Pop, perdendo para Tears in Heaven, do Deus Eric Clapton.

Os singles que se seguiram a Black or White não repetiram o mesmo sucesso, apesar dos mesmos cuidados com a produção. Remember the Time, por exemplo, trazia um videoclip caríssimo, que envolvia efeitos especiais — como MJ virando areia (ou purpurina!?), uma atmosfera do Antigo Egito e um elenco digno de atenção: Eddie Murphy interpretava um faraó, Magic Johnson, a lenda do basquete, era um dos guardas de Eddie, e a modelo somaliana Iman, esposa do rock star David Bowie, era a princesa desejada e cortejada por Jackson. Aliás, pela primeira vez na carreira de Jackson ele beijava a boca de uma mulher em um clip, mas, mesmo isso não contribuiu para o desempenho da canção no top Pop, onde alcançou apenas o terceiro lugar. Primeiro lugar mesmo, apenas no Top de R&B.

In the Closet, single seguinte, também decepcionou, mesmo com a presença da supermodelo Naomi Campbell no videoclip e a participação de Stéphanie de Mônaco, nos vocais. Aliás, Madonna havia sido convidada para a participação, mas recusou em cima da hora. In the Closet foi apenas sexto lugar no Top Pop, mas repetiu a ponta, no Top R&B.

1995 assinalou o lançamento de HIStory: Past, Present & Future, Book I, ou apenas History, como é normalmente chamado. Álbum duplo, que continha uma coletânea dos quinze anos anteriores da carreira de Michael e outro disco, com inéditas. A promoção do álbum também teve investimento pesado, como no disco anterior, com a gravadora Sony investindo em torno de 30 milhões de dólares em sua produção.

O primeiro single do álbum, Scream, é uma canção que Michael interpreta ao lado da irmã Janet Jackson. E teve então a melhor estréia no Top Pop da Billboard, alcançando o quinto lugar, de cara. A canção não chegou ao topo das paradas, mas com o clip mais caro da história, orçado em nababescos 7 milhões de dólares, fez o bastante para conquistar três MTV Awards e o Grammy de Melhor Vídeo, em 1996. A primeira canção do novo álbum a alcançar o topo das Paradas Pop foi a balada You’re not Alone.

Jordan Chandler

Em 1993, Michael enfrentou sua primeira acusação de abuso sexual. Jordan Chandler, na época com 13 anos, representado pelo advogado Larry Feldman, denunciou na imprensa que Michael teria se aproveitado dele sexualmente. A coisa nunca chegou à esfera judicial, porque Michael entrou em acordo com o pai do menino, dando um “cala boca” de — dizem — 15 milhões de dólares. Mesmo assim, o promotor distrital de Santa Ynez, Tom Sneddon, iniciou investigações para apuração do caso, que foi arquivado, no ano posterior, por falta de provas.

Em maio de 1994, especula-se que, para abafar o caso denunciado por Chandler, Michael Jackson se casou com a filha do Rei Elvis Presley, Lisa Marie Presley. O casal apareceu publicamente na festa do MTV Awards daquele ano, se beijando, de maneira constrangedora (na opinião desse Mocota que vos escreve), celebrando um casamento que duraria dois anos, apenas. Lisa Presley nesse meio tempo, participou do clip de You’re not Alone, contracenando nua ao lado de Jackson. O vídeo na época provocou burburinho e ajudou a Michael quebrar um próprio recorde. Se Scream estreara na quinta posição da Billboard, You’re not Alone sagrou-se como o primeiro single a estrear no topo das paradas!

You’re not Alone permaneceu uma semana no topo do Hot 100, um mês no topo R&B e mais duas semanas no topo das paradas inglesas. A balada foi composta por R. Kelly, a pedido pessoal de Michael Jackson, que apreciou a qualidade da música Bump and Grind, de Kelly. O pedido foi aceito e Kelly, de lambuja, ainda participou fazendo os backing vocals da gravação. Entretanto, o artista enfrentou processo por plágio, na Bélgica. O processo foi perdido e a Justiça da Bélgica reconheceu os irmãos Eddy e Danny Passel como reais compositores do sucesso de Michael. O julgamento, entretanto, só teve valor legal na Bélgica e a música terminou por ser banida, naquele país.

Earth Song, outro single de History, não atingiu grau de relevância nas paradas norte-americanas, mas fez um grande sucesso na Europa. A canção  “verde” de Michael ganhou  prêmios de ONGs ligadas às questões ambientais e teve grande repercussão no Velho Mundo. Atingiu e permaneceu por seis semanas no Top Britânico e sagrou-se o single mais vendido de Michael na Europa.

O canto do cisne da carreira de Michael Jackson foi o single Dance on the Blood Floor. O single era uma das poucas inéditas do álbum homônimo, que trazia remixes de sucessos da carreira do cantor. Ela é, na realidade, uma sobra das gravações do álbum Dangerous que ganhou re-masterização e “foi pra jogo”. O single teve desempenho pífio nas paradas Americanas, alcançando o constrangedor 42º posto, mas chegou ao topo das paradas britânicas.

Blood on the Dance Floor é um epitáfio de um triste fim de carreira de um artista que realiazou coisas incríveis quando sua preocupação era a música e a performance, mas que passou a se perder quando os escândalos, os ridículos e o bizarro passaram a fazer parte de sua agenda pública. A transformação da figura de Jackson e o sem-número de cirurgias pelo qual o cantor passou, as acusações de pedofilia, as complicadas relações amorosas(?) e o aparente transtorno emocional do cantor, sem dúvida contribuíram, para esse ocaso de sua produção artística. Entretanto, nada disso é capaz de apagar o valor de suas composições e atitudes para a história da música Pop, que estaria ainda engatinhando, se o mundo não tivesse conhecido o astro Rei Michael Jackson. Só há uma coisa a ser dita neste momento: Aaaaaaaau!

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Leia também a Parte I, a Parte II e a Parte III deste post…

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Trilha Sonora: Ultraje a Rigor – I’m Sorry
via FoxyTunes